2026年10月16日19:00，中国人民大学文学院教授吴真应邀在我院113会议室举办了题为“近代戏曲的‘非文学’演进——以《青石山》为例”的学术讲座。本次讲座由牛海蓉教授主持，各专业师生积极参与。

讲座伊始，吴真教授从清代民国风靡舞台的《青石山》切入。她指出，该剧虽极受追捧，却在文学史与戏曲史教材中完全缺席。吴教授由此引入廖可斌教授“向后、向下、向外”的研究框架，探讨戏曲在文学之外独立的生长路径与演进机制。

随后，吴真教授梳理了“王道士”形象的跨媒介改编。她指出，晚明汪廷讷的传奇《长生记》是这一形象的雏形：原本严苛修行的道士形象，在戏曲舞台上被改编成贪财好色的“草包道士”王道士，契合了世俗观众的喜剧期待。此外，《红楼梦》第八十回中的“王道士”并非孤立存在，其“胡诌妬妇方”与清宫弋阳腔《王道士捉妖》高度相似。曹雪芹巧妙借用观众熟知的“舞台闹场”作为“插件”嵌入小说，与同时代读者形成了强烈的“同步性”默契。

接着，结合新发现的清宫档案和戏单，吴真教授剖析了《青石山》的舞台演变。为迎合市场，该剧从折子戏扩充为整本戏，加重了旦角和武生的戏份。关公武打戏被转移到关平身上，催生了经典的“对刀”名场面。在此过程中，武生、武旦行当迅速崛起，“打出手”等高难度绝技成为核心看点，演员踩跷所展现的险而稳的美感，体现了古代戏曲纯粹的艺术追求。

最后，吴真教授总结了近代戏曲“非文学”演进的三大机制：剧本长度随市场与观众审美变迁而变化；大轴戏竞技使名角同场比拼，将舞台技术推向顶峰；“以角儿为中心”的剧场体制使剧本成为附庸。她强调，王道士已演变为一个“代名化”的俗文学符号，呼吁同学们打破以“作家作品”为中心的局限，关注大众文艺题材。

交流环节，牛海蓉教授指出本次讲座视野宏阔，兼具理论深度与现实启示。吴真教授也鼓励在场同学未来多关注明清文学中偏向市场与大众文艺的领域。讲座在全体师生热烈的掌声中圆满落幕。

文字：赵蕊蕊

图片：李金定

审核：牛海蓉